Se trata de un formato muy particular; donde los espectadores -apenas una veintena- van circulando por las distintas escenas que se desarrollan en las dos plantas del Instituto Las Camelias, un lugar donde algunos enfermos han sido Recluidos, y donde el actor y el espectador comparten el mismo espacio.

Una obra escrita por Paulo Cardozo y Mauro Olveira, que tiene implícita una denuncia social, así como un claro mensaje que da para pensar y cuestionarse sobre la vida que llevamos.

Una pieza teatral de impacto, donde aparece la eterna lucha del bien y el mal.

El pasado viernes 11 tuvimos la ocasión de presenciar la penúltima función, apreciar el nivel actoral que tienen los jóvenes alumnos de Paulo Cardozo, y como están a la par de tres actrices profesionales que intervinieron en el proyecto.

Una vez finalizada la misma dialogamos con los actores Mariana (profesional que llegó desde Montevideo) y Rodrigo (joven de Progreso), así como también con su director Paulo Cardozo.

“Fue un desafío totalmente diferente…”

P.al Día- ¿Qué te atrajo a venir a compartir esta obra con los chicos de Progreso?

Mariana- Primero que nada el formato como obra de teatro diferente a lo tradicional, también el tema que me parece que está muy en boga al menos desde mi percepción de la sociedad, y ni que hablar por el hecho de venir a hacer una obra de teatro a Progreso que no es lo mas típico en mi que vivo en Montevideo, poder traer a gente de otras ciudades aledañas que quizás no le llega tanto el teatro y eso era lo interesante para mi.

P.al Día- ¿Cómo fue la reacción del público?

Mariana- Está bien interesante porque el público no se espera este formato y en realidad percibís de todo, hoy especialmente sentí que era una función donde la energía era densa, había una tensión especial, como que escuchaba algunas cosas que quedaron resonando, hay tanta variedad, tanto abanico de situaciones a lo largo de la obra que siempre a alguno le llega desde algún lugar diferente, a todos nos toca de alguna manera diferente y hoy se sintió especialmente.

P.al Día- Y además queda muy claro el mensaje que se intenta transmitir…

Mariana- Sí, yo creo que sí, cuando van apareciendo el resto de los personajes y estamos todos en escena queda esclarecida la situación.

P.al Día- Sos actriz profesional, ¿tenías experiencia en este tipo de obra?

Mariana- No, justamente en este formato no tenía experiencia, el tema de tener a la gente tan cerca fue todo un desafío, de que sean parte de la obra y que no haya cuarta pared como se dice; sin duda que esto fue totalmente diferente.

P.al Día- ¿Conocías a Paulo?

Mariana- Sí, como director y como compañero, él estudio conmigo en Italia Fausta…

P.al Día- ¿Qué podrías destacar de Pablo?

Mariana- Un buen amigo pero muy exigente a la hora de actuar.

P.al Día- ¿Qué te llevás al terminar el ciclo de este grupo de jóvenes menos experientes que vos?

Mariana- Me llevo lo mejor porque cuando Paulo nos contó lo que iba a ser esta experiencia nos habló de una diferencia grande entre nosotros y ellos, y lo mejor para mí es ver que ellos están a la misma altura que nosotros o a veces hasta más elevados; el hecho de que hayamos podido estudiar un poco más y que seamos un poco más grandes es una cosa circunstancial, pero van en camino y eso para mí fue una sorpresa enorme. También el hecho de que nos recibieron con los brazos abiertos, con algunos nos llevamos diez años de diferencia y pareciera que no se notara en la cotidiana, y estar compartiendo eso con ellos está muy bueno.

“Poder lograr que la gente se lleve algo y que le toques una fibra es algo muy rico…”

P.al Día- ¿Cuánto tiempo hace que estás haciendo teatro con Paulo?

Rodrigo- Este es el sexto año que estamos con Stanislavki que es el grupo al que pertenecemos nosotros, un par de compañeros fuimos invitados por el hecho de que el año pasado estuvimos con “La Institución” que era algo bastante similar pero con otra temática, era una idea de trasmitir un poco más de miedo a la gente, este año nos basamos en hacer algo más discursivo, algo que llegara más a la gente, que los hiciera pensar.

P.al Día- ¿Te sentís identificado con lo que transmite la obra?

Rodrigo- Sí, aunque rebusquemos en algunas cosas hacerlo más artísticas, es la vida cotidiana, la que vivimos todos los días, esa lucha de lo que está bien, lo que está mal, lo que no está tan mal, esa pequeña balanza que tenemos internamente y que intentamos equilibrar todo el tiempo. Si bien no podemos actuar siempre bien, por decirlo de alguna forma, al menos intentar hacerlo es una de las condiciones.  

P.al Día- ¿Por qué hacés teatro?

Rodrigo- Empezó como un hobby, después me di cuenta que era algo que me gustaba porque me llenaba, no soporto estar de vacaciones porque necesito volver a hacer esto que es algo que nace desde adentro y hay que sacarlo.

P.al Día- ¿Lo abordás como una posible profesión?

Rodrigo- En Uruguay es difícil pero me encantaría y espero que en algún momento se pueda dar.

P.al Día- ¿Qué te parece el público de Progreso?

Rodrigo- La gente siempre se quejó de que hacíamos determinadas muestras en otros lados como Montevideo, Canelones o Las Piedras, en Progreso no tenemos un teatro como para hacerlo y ya desde el año pasado Las Camelias nos presta el local donde se puede hacer esto y la gente apoya y agradece que se traiga este tipo de espectáculos a su ciudad, porque no tiene que tomarse un ómnibus para movilizarse a otra ciudad, solo camina un par de cuadras. Y lo que se llevan también es algo más rico, si bien la mayoría estamos acostumbrados a la comedia básica de que vas, te reís, y lo único que te llevás es una risa, también está bueno que se puedan dar estos espacios donde la gente se vaya pensando y te los cruces dos meses después y te diga que tal cosa todavía le quedó en la cabeza y lo sigue craneando. Poder lograr que la gente se lleve algo y que le toques una fibra es algo muy rico.

“Apuntamos a que cada espectáculo que realizamos sea de calidad y que ellos lo trabajen profesionalmente al máximo…”

P.al Día- ¿Por qué este tipo de obras acá en Progreso?

Paulo Cardozo- Recluidos es parte de la formación de los actores de Histrione Teatro, no alcanza solo con hacer obras corrientes tradicionales sino que el actor tiene que formarse en este tipo de teatros que es más performático donde no hay un escenario único, se actúa en 15 lugares diferentes de todo el espacio, son 15 actores, hay monólogos, hay momentos grupales, hay luchas porque es una semblanza entre el bien y el mal. El año pasado hicimos La institución que fue un muy buen proceso, 400 personas para Progreso es mucho, este año vamos cerca de 300 y queda una única función el 18 de noviembre.

P.al Día- Los estudiantes están en proceso de aprendizaje pero se muestran muy profesionales, aplicados, realmente están en una etapa avanzada…

Paulo Cardozo- Sí, si bien algunos de los chicos es el segundo año que hacen siempre apuntamos a que cada espectáculo que realizamos sea de calidad y que ellos lo trabajen profesionalmente al máximo. Si logramos los objetivos el público se va muy conforme y eso lo vemos. Otra cosa que vemos es que la gente que no conoce a nadie del elenco nos pregunta quiénes son las profesionales. Eso nos halaga mucho porque no es que las profesionales estén actuando mal, sino que los gurises nuestros han subido su nivel.

P.al Día- ¿Quién escribió el libreto?

Paulo Cardozo- El año pasado fue una pieza mía y este año invité a Mauro Olveira con quien yo he escrito comedias, él fue mi compañero de 5º y 6º de liceo y éramos los tontos que nos sentábamos en el fondo de la clase a decir chistes, pero siempre lo vi muy creativo, Mauro tiene una cabeza muy de cine y sería un excelente guionista cinematográfico. Lo invité para esto y le gustó mucho la idea de escribir algo de esta característica y hacer como esta semblanza del bien y el mal, las redes sociales, tiene muchas cosas que vivimos todos los días y esa cosa de que uno siente culpa de no ir a visitar a un familiar por hacer algo propio, cuestionarse lo que está bien y lo que está mal, es una eterna lucha milenaria. Por ejemplo uno de los temas que tocamos es el que la gente escondida atrás de las redes sociales dice cualquier cosa de cualquier persona sin importarle nada lo que la pueda estar dañando y por ahí esa persona no es ni siquiera una mala persona. También el tema de los fenómenos en masa hoy que están tan en puja la violencia en el fútbol, la gente atrás de una masa se anima a hacer otras cosas, a veces los barra brava son delincuentes y a veces son empresarios, profesionales, que se enajenan absolutamente.

P.al Día- Está terminando el año, ¿hay alguna novedad más?

Paulo Cardozo- El día 18 de diciembre en el Teatro Politeama tenemos una muestra de teatro de niños y adolescentes donde vamos a hacer dos espectáculos muy lindos, las entradas van a estar en Red UTS a partir de diciembre así que si nos pueden acompañar y ayudar con eso estaría muy bueno. Hay 300 localidades así que todos aquellos que quieran ver niños y adolescentes actuando profesionalmente están invitados.

P.al Día- ¿Son de tu escuela de Progreso?

Paulo Cardozo- Sí, de la escuela de Progreso, la muestra se va a llamar Histrione Teatro.

P.al Día- ¡Muchas gracias y felicitaciones!

Paulo Cardozo- Gracias a ustedes.

“Me gustó ver que siga habiendo ese espíritu de tener ganas de hacer teatro…”

También dialogamos con Martín Sorriba y Sofía Stocco, ambos con experiencia en lo que tiene que ver con la actuación, quienes nos dieron su opinión sobre esta obra; Martín es actor profesional y Sofía, si bien actualmente no se encuentra incursionando en la actuación, no descartó la posibilidad de en algún momento de su vida volver a retomarla.  

P.al Día- ¿Ya conocían la obra?

Sofía Stocco- Yo nunca la había visto, gente que vino a verla me había comentado que le había gustado pero me gustó venir a ver una obra acá en Progreso, que se siga juntando este grupo, que siga habiendo este espíritu de tener ganas de hacer teatro, de hacer arte y ver gente que hace lo que nosotros hacíamos a su edad que es hacer un poco de teatro.

“Es un teatro que tiene una apuesta no convencional muy interesante y que es muy difícil de trabajar…”

P.al Día- Es un formato diferente…

Martín Sorriba- Sí, eso hay que rescatarlo, es un teatro que tiene una apuesta no convencional muy interesante y que es muy difícil de trabajar, es algo que se hace a nivel profesional y cuesta mucho y hacerlo en formato de escuela y luego hacer este proceso de investigación con Paulo me parece que es super importante y enriquecedor. Además está muy salado todo el dispositivo teatral y dramático que tienen, el texto, la puesta que tienen, todo genera una maquina teatral que es muy compleja y está bárbara a nivel de actuación, de dirección, de los ritmos, es una maquina teatral muy importante.

P.al Día- ¿En cuanto al mensaje que les pareció?

Sofía Stocco- El mensaje se plasma, se entiende y me parece interesante lo que plantea.

P.al Día- ¿Dónde estás trabajando actualmente como actor?

Martín Sorriba- Estoy trabajando con un grupo que se llama Teatro del Obeso donde estamos ensayando hace un año un espectáculo propiamente para el año 2017, estamos trabajando como formato cooperativa donde estamos todos escribiendo y trabajando en todas las áreas entre los cuatro integrantes, entonces es un proceso un poco largo. Además estoy trabajando en el Solís de martes a domingos con las visitas guiadas, hacemos intervenciones muy divertidas y después tenemos un grupo para niños que se llama Bandota que es super divertido y muy interesante.

P.al Día- O sea que estás de lleno en el arte…

Martín Sorriba- Sí, por suerte si…

P.al Día- ¿Y en tu caso seguís estudiando la carrera de Arquitectura?

Sofía Stocco- Sí, me queda poco, ya estoy en la recta final.

P.al Día- ¿Pensás volver a hacer teatro algún día al menos como hobby?

Sofía Stocco- Después de que deje la facultad y pueda dedicarle tiempo me gustaría.